Uncensored : les corps libres et non-censurés d’AdeY

17 septembre 2024   •  
Écrit par Costanza Spina
Uncensored : les corps libres et non-censurés d'AdeY
© AdeY
© AdeY
© AdeY

La Little Black Gallery de Berlin accueille UNCENSORED, une exposition de l’artiste anglo-suédois AdeY. Personne ne sait exactement qui se cache derrière ce nom, mais il est synonyme de liberté corporelle et performance. Jusqu’au 30 novembre, il est à découvrir dans la programmation de la Berlin Art Week.

Personne ne sait vraiment qui est AdeY. Le véritable nom, l’âge et le lieu de résidence de l’artiste britannico-suédois restent inconnus. Ce·tte dernier·e a quitté une carrière de danseur·se professionnel·le, comme le suggèrent ses mises en scène qui combinent la photographie, la chorégraphie et la performance. Le travail de l’artiste mystérieux·se souligne néanmoins notre droit à la différence corporelle. C’est toute la force de la série UNCENSORED, qui fait aussi l’objet d’un livre.

Le corps réprimé est ici célébré en toute sa puissance expressive, mais aussi raconté avec humour et tendresse. Le travail le souligne dans sa forme la plus dépouillée et la plus nue, mais s’efforce de créer des images non sexualisées et sans sous-entendus triviaux, pour que le discours reste axé sur l’idée d’acceptation et d’être ensemble. L’artiste a publié une série de livres de photos et de zines poétiques et a exposé dans plusieurs galeries et musées parmi les plus connus au monde, notamment Fotografiska (Stockholm), Clamp (New York), Galerie XII (Los Angeles), The Little Black Gallery (Londres), Finnish Museum of Photography (Helsinki), Falsterbo Photo Museum (Falsterbo, Suède) et Fotogallerie Vasli Souza (Oslo). Pour cette édition de la Berlin Art Week, le Little Black Gallery et Chaussee 36 lui donnent carte blanche.

Nous montrer vulnérables

Le travail d’AdeY nous autorise à nous montrer vulnérables, à laisser entrevoir notre solitude comme notre force, tout en parlant des oppressions sociales que nous pouvons subir, de l’isolement, de l’anxiété et de la peur de la comparaison si caractéristiques de la condition existentielle des humain·es contemporain·es. La perception que nous nous faisons du corps est ici questionnée pour nous encourager à subvertir les diktats, avec une approche humoristique et expérimentale. Les images de l’artiste suédo-britannique sont axées sur le droit à la différence, et plus particulièrement sur les différences physiques, de genre, de race et de sexualité. Aussi anachronique qu’il puisse paraître, le travail d’AdeY a été souvent censuré, en particulier par les réseaux sociaux. L’artiste déclare : « J’ai été réduit·e au silence, harcelé·e, censuré·e et supprimé·e par Instagram pour avoir partagé mes œuvres d’art qui visent à provoquer et à défier le spectateur. J’implore Instagram de prendre ses responsabilités sociales et de s’engager positivement dans la promotion de l’art sur la plateforme. » Avec une certaine ironie, l’artiste a donc nommé sa série « non censuré », UNCENSORED, comme pour nous rappeler que parler de la liberté de certain·e est tout sauf un simple enjeu plastique ou une lubie d’art contemporain.

© AdeY
© AdeY
À lire aussi
Rafael Medina : corps libres et désirés 
© Rafael Medina
Rafael Medina : corps libres et désirés 
En double exposition, sous les néons des soirées underground, Rafael Medina développe un corpus d’images grisantes, inspirées par les…
27 juin 2024   •  
Écrit par Anaïs Viand
Ces séries de photographies qui célèbrent les corps queers
© Léa Colombo
Ces séries de photographies qui célèbrent les corps queers
En ce mois des fiertés, Fisheye fait la part belle à la communauté LGBTQIA+. À cet effet, nous avons sélectionné une série de…
01 juin 2024   •  
Écrit par Fisheye Magazine
Explorez
Eboro de Nuits Balnéaires, un retour poétique aux ancêtres
Adama et Awa 3, Eboro, 2026 © Nuits Balnéaires
Eboro de Nuits Balnéaires, un retour poétique aux ancêtres
En descendant les marches qui mènent au sous-sol de la Fondation Henri-Cartier Bresson, l'on découvre Eboro. Cette série de photographies...
Il y a 4 heures   •  
Écrit par Esther Baudoin
Les coups de cœur #583 : Daria Nazarova et WTNS
© Daria Nazarova
Les coups de cœur #583 : Daria Nazarova et WTNS
WNTS et Daria Nazarova, nos coups de cœur de la semaine, traitent de la représentation des corps et du mouvement. Toutes deux inspirées...
01 juin 2026   •  
Écrit par Esther Baudoin
Les images de la semaine du 18 mai 2026 : notre existence
© Margarita Galandina
Les images de la semaine du 18 mai 2026 : notre existence
C'est l'heure du récap' ! Cette semaine, les images nous parlent de territoires et de vies traversés par les affres et le temps.
24 mai 2026   •  
Écrit par Ana Corderot
Thana Faroq cartographie l'altération de la mémoire
Still image from Imagine Me Like a Country of Love © Thana Faroq
Thana Faroq cartographie l’altération de la mémoire
Thana Faroq, artiste pluridisciplinaire yéménite installée aux Pays-Bas, revisite ses souvenirs ainsi que les questions de migration...
22 mai 2026   •  
Écrit par Marie Baranger
Nos derniers articles
Voir tous les articles
Eboro de Nuits Balnéaires, un retour poétique aux ancêtres
Adama et Awa 3, Eboro, 2026 © Nuits Balnéaires
Eboro de Nuits Balnéaires, un retour poétique aux ancêtres
En descendant les marches qui mènent au sous-sol de la Fondation Henri-Cartier Bresson, l'on découvre Eboro. Cette série de photographies...
Il y a 4 heures   •  
Écrit par Esther Baudoin
Youssef Nabil : dans les rêves, notre réalité
Youssef Nabil (1972) The Dream, self-portrait, 2021 Tirage argentique coloré à la main, 50 x 75 cm Collection particulière © Youssef Nabil.
Youssef Nabil : dans les rêves, notre réalité
Jusqu’au 13 septembre 2026, le musée d’Orsay présente Youssef Nabil. De rêver encore. Une exposition qui déploie l’œuvre polymorphe de...
04 juin 2026   •  
Écrit par Ana Corderot
Au BAL, La Fabrique du Regard donne la parole aux jeunes
Journal de nos adolescences © Iris Millot
Au BAL, La Fabrique du Regard donne la parole aux jeunes
Le festival La Fabrique du Regard fait son grand retour au BAL pour une quatrième édition, présentée jusqu'au 7 juin 2026. Il s’agit...
04 juin 2026   •  
Écrit par Esther Baudoin
L’âme de la chambre noire : entretien avec Thomas Consani, Maître d’Art
Portrait de Thomas Consani. © Matthieu Quatravaux / Tirage par Thomas Consani
L’âme de la chambre noire : entretien avec Thomas Consani, Maître d’Art
Dans le laboratoire Picto, véritable institution de la photographie, au milieu des odeurs de chimie, des ampoules rouges et des échos de...
04 juin 2026   •  
Écrit par Fabrice Laroche