« J’étais en Espagne, avec un ancien petit ami, et après une longue marche, nous sommes arrivé·es à un phare. Je l’ai vue debout, je crois qu’elle pleurait, et cela ressemblait à une scène de film, ou à quelque chose qu’Edward Hopper aurait pu peindre. Je me suis toujours demandée à quoi elle pensait, et si elle savait qu’elle était à l’intérieur d’un tableau… » En décrivant l’une de ses images, Lisa Habets confie son amour pour les œuvres du peintre, faites « de ces couleurs italiennes terriblement belles », et dont elle s’inspire elle-même à l’infini dans sa pratique photographique. L’artiste part de sa propre solitude intérieure – tournée en lumière – pour porter un regard sur les êtres, qu’elle contemple dans la rue, à la plage, face à des paysages ordinaires ou fascinants. Cette ancienne mannequin, qui déclare l’avoir fui pendant longtemps, a fini peu à peu par ressentir une certaine forme de pouvoir en étant solitaire. « J’ai commencé à faire des voyages, à manger au restaurant seule, et pendant ce temps, j’ai continué à photographier des personnes solitaires », confie-t-elle. À en croire ses images, Lisa Habets est de ces personnes qui ont mauvaise mémoire, mais s’accrochent à certains souvenirs, et revivent les moments passés dans toute leur intensité grâce aux traces qu’il en demeure. Aujourd’hui, l’artiste conçoit un livre rassemblant ces images, dans l’espoir de partager, avec d’autres, le charme d’être non-accompagné·e. Autrement dit, célébrer « le fait que nous sommes tous·tes seul·es ensemble », d’après le nom de l’une de ses séries (Alone, Together).
