Museum TV, quand l’art crève l’écran

30 août 2018   •  
Écrit par Anaïs Viand
Museum TV, quand l’art crève l’écran

Docus, actu, cours, jeux et confidences de photographes… tout ça depuis votre canapé ? Museum TV, la chaîne dédiée à l’art, ambitionne de remplir le temps de cerveau humain disponible de façon intelligente et ludique. Cet article est à retrouver dans notre dernier numéro.

« Deux millions de Français visitent une exposition au moins une fois par mois, 20 % de la population ont déjà acquis une œuvre d’art, et 12 millions se prennent chaque jour pour des artistes en postant des photos sur Instagram »

, affirme Museum TV. Et pourtant, il a fallu attendre avril 2017 pour voir apparaître la première chaîne télé française entièrement dédiée à l’art. Selon son directeur, Sébastien Meyssan, on assiste depuis ces vingt dernières années à un engouement du public pour la culture. Il était temps de dupliquer les politiques des institutions en vue de démocratiser l’accès à l’art sur les écrans, ce « travail d’élargissement mené par les lieux artistiques. L’explosion de la créativité a bouleversé les modes narratifs et de nouveaux formats sont apparus ». Disponible dans les offres Canal, la chaîne entend informer tout en divertissant. Un double objectif que Sébastien Meyssan résume ainsi: « Satisfaire les exigences des amateurs éclairés et attirer un public le plus large possible. » Quatre piliers structurent les programmes : la rubrique « Beaux-Arts » concentre des disciplines artistiques institutionnelles (allant des arts premiers à l’art contemporain), quand « Art Pop » met en avant le street art, les arts numériques, le body painting ou la sculpture sur glace. L’architecture et le design font l’objet d’une rubrique à part, intitulée « Archi et Design ». Enfin, Images regroupe l’art vidéo et la photographie à 90 %. Un découpage éditorial permettant d’honorer sa punchline : « Si vous aimez l’art, il y aura toujours quelque chose pour vous. »

© Malick Sidibe© Malick Sidibe

© Malick Sidibe

Le « Top Chef » de la photo

« La photographie est, de toutes les disciplines des arts visuels abordées sur la chaîne, celle qui est plébiscitée par le plus grand nombre de personnes

», confie Sébastien Meyssan. Si la photographie demeure la discipline la plus difficile à traiter à la télévision, elle apparaît comme un axe fondamental de MuseumTV. Afin de conserver le patrimoine existant, la chaîne diffuse des programmes achetés ailleurs. Il s’agit de documentaires classiques sur les grands maîtres de la photographie – David Bailey, Robert Doisneau, Christine Spengler… –, comme de formats plus modernes. La série Smartest Phone Photographer, diffusée du 11 au 15 juin 2018, proposait, par exemple, un tutoriel dédié à la photo au téléphone portable.

À Museum TV, il est essentiel de désacraliser la pratique photo. Le Photo Contest est « notre Top Chef de la photo », commente Sébastien Meyssan. Ce programme de 52 minutes met au défi deux photographes issus d’écoles différentes. Leur mission ? Séduire un jury, composé notamment de galeristes, avec cinq clichés. À partir d’un thème – photo d’architecture dans le 12e arrondissement de Paris, photo gastronomique à Lyon, ou encore rock-moto-photo à Marseille -, ils ont droit à une heure à peine de shooting pour l’illustrer. Trente minutes plus tard, les deux candidats passent un oral où ils doivent convaincre les experts de les exposer. Un vrai marathon !

Dans une ambiance plus intimiste, il y a aussi au programme l’émission L’Instant décisif, qui met en avant des photographes plus expérimentés, qui ont acquis une notoriété et dont on découvre l’univers dans un format de 13 minutes. Chacun d’eux choisit trois images illustrant des moments forts de sa carrière et s’explique face caméra. L’occasion de contextualiser la prise de vue et d’expliquer leurs choix techniques. Pierre Terdjman, photoreporter et cofondateur du projet #Dysturb – dont les membres collent des photos dans la rue pour défendre le travail des photojournalistes –, revient ainsi sur ses reportages réalisés en Afghanistan et en Centrafrique. Florence Levillain, photographe à l’agence Signatures, s’exprime, elle, sur les images de ses séries Bains publics, Des nouvelles du Père Noël, et Hommage à Sabine Weiss. Parmi les stars des trente épisodes diffusés à la rentrée, on retrouve Ralph Gibson, Sandro Miller et Jady Bates, entre autres.

Cet article est à retrouver dans son intégralité dans Fisheye #31, en kiosque et disponible ici.

Image extraite du documentaire Ostkreuz : agence des photographes, réalisé par Maik ReichertImage extraite du documentaire Ostkreuz : agence des photographes, réalisé par Maik Reichert

 

© Image extraite du documentaire Ostkreuz : agence des photographes, réalisé par Maik Reichert

© Malick Sidibe© Malick Sidibe

© Malick Sidibe

© Florence Levillain© Florence Levillain

© Florence Levillain

© Francis Meslet

© Francis Meslet

© Francis Meslet

© Francis Meslet

© Francis Meslet

© MuseumTV

© MuseumTV

Explorez
5 coups de cœur qui photographient la neige
© Loan Silvestre
5 coups de cœur qui photographient la neige
Tous les lundis, nous partageons les projets de deux photographes qui ont retenu notre attention dans nos coups de cœur. Cette semaine...
22 décembre 2025   •  
Écrit par Apolline Coëffet
26 séries de photographies qui capturent l'hiver
Images issues de Midnight Sun (Collapse Books, 2025) © Aliocha Boi
26 séries de photographies qui capturent l’hiver
L’hiver, ses terres enneigées et ses festivités se révèlent être la muse d’un certain nombre de photographes. À cette occasion, la...
17 décembre 2025   •  
Écrit par Fisheye Magazine
Grégoire Beraud et les terres colorées de l'Amazonie
Kipatsi © Grégoire Beraud
Grégoire Beraud et les terres colorées de l’Amazonie
Dans sa série Kípatsi, réalisée dans l’Amazonie péruvienne, Grégoire Beraud met en lumière la communauté Matsigenka, sa relation à la...
13 décembre 2025   •  
Écrit par Marie Baranger
Les coups de cœur #567 : Himanshu Vats et Grant Harder
© Grant Harder
Les coups de cœur #567 : Himanshu Vats et Grant Harder
Himanshu Vats et Grant Harder, nos coups de cœur de la semaine, explorent la nature, et les liens qu’elle entretient avec les humains. Le...
01 décembre 2025   •  
Écrit par Marie Baranger
Nos derniers articles
Voir tous les articles
Gabrielle Hébert : l’amour comme langage intime à la Villa Médicis
Gabrielle Hébert (1853-1934), Peppino Scossa endormi dans les bras de sa mère, 11 août 1888, aristotype à la gélatine, 8,7 x 11,7 cm, Paris, musée national Ernest Hébert © Musée d’Orsay, Dist. GrandPalaisRmn / Alexis Brandt
Gabrielle Hébert : l’amour comme langage intime à la Villa Médicis
Elle a photographié l’amour – son amour – et le temps qui passe. À la Villa Médicis, Gabrielle Hébert fait de la photographie un...
À l'instant   •  
Écrit par Fabrice Laroche
Sofía Jaramillo : la neige comme espace de réappropriation
A New Team © Sofía Jaramillo
Sofía Jaramillo : la neige comme espace de réappropriation
Dans A New Winter, Sofía Jaramillo s’attaque à l’imaginaire figé des sports d’hiver. En revisitant les codes visuels du ski, la...
31 décembre 2025   •  
Écrit par Cassandre Thomas
La sélection Instagram #539 : tout ce qui brille
© Jo Bradford / Instagram
La sélection Instagram #539 : tout ce qui brille
Pour fêter la nouvelle année, les artistes de notre sélection Instagram de la semaine posent leurs regards sur tout ce qui brille : feux...
30 décembre 2025   •  
Écrit par Marie Baranger
Les coups de coeur #570 : Fahad Bahramzai et Elisa Grosman
© Elisa Grosman
Les coups de coeur #570 : Fahad Bahramzai et Elisa Grosman
Fahad Bahramzai et Elisa Grosman, nos coups de cœur de la semaine, cherchent tous deux à transmettre des émotions par l’image. Le premier...
29 décembre 2025   •  
Écrit par Marie Baranger