Pour ne former qu’un

19 mars 2019   •  
Écrit par Lou Tsatsas
Pour ne former qu’un

Dans sa série Assembly, le photographe japonais Osamu Yokonami s’intéresse à la puissance de la collectivité. Une fusion poétique, entre l’homme et son environnement.

Né à Maizuru, dans la préfecture de Kyoto, au Japon, Osamu Yokonami a grandi dans un environnement rural, entouré par la mer et les montagnes. C’est en visionnant une série télévisée à propos d’un reporter, dans sa jeunesse, que l’auteur a envisagé pour la première fois de devenir photographe. « La profession de ce personnage avait l’air palpitante et lui permettait de voyager d’un bout à l’autre du Japon », précise-t-il. Après des études dans une école de photographie documentaire, à Osaka, l’artiste est devenu indépendant. « Au départ, j’ai travaillé pour quelques magazines. Si tout fonctionnait sur le plan professionnel, je me sentais pourtant vulnérable dans ce milieu – c’est ainsi que j’ai décidé de me consacrer à des travaux plus personnels », confie-t-il.

Qu’il réalise des commandes ou des créations plus intimes, le photographe souhaite mettre à l’honneur « la pureté, l’innocence et la nature ». Inspiré par la beauté des paysages sauvages du Japon, Osamu Yokonami les sublime dans ses clichés. Dans Assembly, plaines verdoyantes et étendues aquatiques deviennent le décor d’une étrange mise en scène. Une toile de fond à la fois splendide et énigmatique.

Faire l’éloge de la collectivité

« Un jour, à Tokyo, j’ai observé un cercle d’étudiantes en uniformes. Une image ordinaire, et pourtant fascinante. En les regardant de près, j’ai découvert leurs visages, leurs personnalités. Des détails qui, au loin, s’effacent pour ne laisser place qu’à l’harmonie d’un groupe »,

raconte Osamu Yokonami. Qui sont ces jeunes filles mystérieuses, sillonnant le territoire ? D’où viennent-elles, et quels récits portent-elles ? En photographiant ses modèles à distance, le photographe a choisi d’ignorer la singularité de ses modèles. Pour lui, Assembly fait l’éloge de la collectivité. Anonymes, les silhouettes évoluent dans une nature bienveillante. « En dissimulant leurs caractéristiques, les jeunes filles fusionnent et forment alors un tout symbolique », précise l’auteur.

Si la notion de communauté a forgé Assembly, la série photographique rappelle également certains principes du shintoïsme – religion la plus ancienne du Japon, dont le concept majeur est le caractère sacré de la nature. Respectueux de son environnement, l’homme devient un élément d’un grand tout, qui évolue sans cesse, et entretient une relation pacifique et bénéfique avec la terre. Une croyance dont les vertus philosophiques et écologiques semblent avoir influencé Osamu Yokonami. « J’ai capturé une entité dont la force et la beauté sont révélées par l’environnement », conclut-il avec sagesse.

© Osamu Yokonami

© Osamu Yokonami© Osamu Yokonami

© Osamu Yokonami

© Osamu Yokonami© Osamu Yokonami

© Osamu Yokonami

© Osamu Yokonami© Osamu Yokonami

© Osamu Yokonami

© Osamu Yokonami

Explorez
Focus #72 : Mohamed Bourouissa esquisse les lignes de force d’une révolte
05:07
© Fisheye Magazine
Focus #72 : Mohamed Bourouissa esquisse les lignes de force d’une révolte
C’est l’heure du rendez-vous Focus ! Ce mois-ci, et en l’honneur de Signal, sa rétrospective, accueillie jusqu’au 30 juin 2024 au Palais...
01 mai 2024   •  
Écrit par Fisheye Magazine
XXH 15 ans questionne la société de l’excès
© Andres Serrano
XXH 15 ans questionne la société de l’excès
Jusqu’au 29 juin 2024, la Fondation Francès célèbre ses 15 ans à travers l’exposition XXH 15 ans - Temps 1. Par les œuvres des artistes...
01 mai 2024   •  
Écrit par Costanza Spina
3 questions à Juliette Pavy, photographe de l’année SWPA 2024
En plus de la douleur et des saignements, ces “spirales“ sont également à l’origine de graves infections qui ont rendu leurs victimes définitivement stériles. © Juliette Pavy
3 questions à Juliette Pavy, photographe de l’année SWPA 2024
À travers son projet sur la campagne de stérilisation forcée au Groenland entre 1966 et 1975, la photographe française Juliette...
29 avril 2024   •  
Écrit par Cassandre Thomas
Hailun Ma, pour l'amour du Xinjiang
© Hailun Ma, Kashi Youth (2023) / Courtesy of the artist, Gaotai Gallery and PHOTOFAIRS Shanghai (25-28 avril, Shanghai Exhibition Centre)
Hailun Ma, pour l’amour du Xinjiang
Que savons-nous de la vie des jeunes de la province du Xinjiang, en Chine ? Probablement pas grand-chose. C’est justement dans une...
26 avril 2024   •  
Écrit par Milena Ill
Nos derniers articles
Voir tous les articles
Focus #72 : Mohamed Bourouissa esquisse les lignes de force d’une révolte
05:07
© Fisheye Magazine
Focus #72 : Mohamed Bourouissa esquisse les lignes de force d’une révolte
C’est l’heure du rendez-vous Focus ! Ce mois-ci, et en l’honneur de Signal, sa rétrospective, accueillie jusqu’au 30 juin 2024 au Palais...
01 mai 2024   •  
Écrit par Fisheye Magazine
Les émeutes visuelles de Paul Van Trigt
© Paul Van Trigt
Les émeutes visuelles de Paul Van Trigt
Impliqué dans la scène musicale expérimentale depuis de nombreuses années, aussi bien avec ses projets MOT et IDLER qu'avec ses travaux...
01 mai 2024   •  
Écrit par Milena Ill
XXH 15 ans questionne la société de l’excès
© Andres Serrano
XXH 15 ans questionne la société de l’excès
Jusqu’au 29 juin 2024, la Fondation Francès célèbre ses 15 ans à travers l’exposition XXH 15 ans - Temps 1. Par les œuvres des artistes...
01 mai 2024   •  
Écrit par Costanza Spina
Ultra-violence, bodybuilding et livre d’artiste : nos coups de cœur photo du mois
© Kristina Rozhkova
Ultra-violence, bodybuilding et livre d’artiste : nos coups de cœur photo du mois
Expositions, immersion dans une série, anecdotes, vidéos… Chaque mois, la rédaction Fisheye revient sur les actualités photo qui l’ont...
30 avril 2024   •  
Écrit par Lou Tsatsas