« Hilo » : le fil qui relie les mères

14 janvier 2021   •  
Écrit par Lou Tsatsas
« Hilo » : le fil qui relie les mères

Dans Hilo, la photographe espagnole Rocío Bueno cherche à définir la figure de la mère. En croisant les médiums et les époques, elle questionne les notions d’héritage, de mémoire, et – bien sûr – de maternité.

Artiste visuelle installée à Madrid, Rocío Bueno s’est tournée vers la photographie pour trouver des réponses, alors qu’elle traversait une période compliquée. « De manière instinctive, j’ai dépoussiéré mon vieux reflex et j’ai commencé à jouer avec », se souvient-elle. Au fil de ses expérimentations, elle teste la portée du 8e art, sa faculté d’adaptation. Avec son boîtier, elle explore, s’exprime, communique ses émotions. « Le médium a complètement changé ma vie, confie-t-elle. A tel point que j’ai quitté mon emploi d’économiste pour me focaliser sur la création de mon monde visuel. » Depuis, Rocío Bueno développe un travail intime, guidé par ses propres ressentis. En croisant les médiums – couture, peinture ou encore collage – elle s’intéresse « à la psyché humaine, à la place des femmes, à leurs peurs et leurs conditions de vie, à la famille, à la mémoire et à sa relation à la culture et à la photographie ». Dans ses créations apparaît l’invisible et s’efface le tangible. Une manière « de découvrir les limites du médium face à l’expression et la construction du souvenir ».

© Rocío Bueno© Rocío Bueno

Tenter de comprendre

Hilo

– « fil » en français – est née d’une réflexion autour de la figure de la mère, de la construction et des représentations de la maternité. Les femmes sont-elles toutes des mères en devenir ? Comment les comprendre ? Comment les imaginons-nous, les jugeons-nous ? « Je crois que des siècles de maternité ont conditionné notre vision de la maternité : nous ne voyons que la “bonne mère”. Nous copions, de manière inconsciente, des modèles, sans même savoir si nous les aimons. Nous sommes marquées par les absentes, les aimantes, les froides, les indifférentes et les tendres », explique l’artiste.

Inspirée par sa propre famille et son double statut de fille et de mère, Rocío Bueno propose, à travers Hilo, une réflexion sensible, métaphorique. Une tentative de saisir des nuances imperceptibles, de définir un rôle joué par une multitude d’actrices, avant qu’il ne soit trop tard. « J’ai une très mauvaise mémoire, et lorsque ma mère est décédée, il y a cinq ans, j’ai eu peur d’oublier son essence. Cette inquiétude est omniprésente dans mon œuvre », confie-t-elle. Photographies déchirées, modifiées, négatifs, doubles expositions, fils reliant le passé et le présent, des silhouettes séparées… L’artiste multiplie les expériences pour tenter de comprendre ce rôle, de concilier ses idéaux avec le réel, les fragments de sa propre jeunesse et celle qu’elle offre à son enfant. À la manière d’une petite fille « désassemblant ses jouets pour comprendre leur fonctionnement », elle compose un récit abstrait et anachronique.

© Rocío Bueno

Déconstruire pour mieux réinventer

Mais plus qu’une simple enquête, la série se lit comme une réflexion sur la pertinence de la photographie dans notre mémoire commune. « Je souhaite interroger la nature de la photo de famille, son rôle de gardienne de la mémoire. Je perçois la surface d’une image comme un espace fragile, dans lequel on ne peut observer que le passé. Derrière, pourtant, se trouve un territoire qu’il nous faut découvrir, et ressentir », commente Rocío Bueno.  En utilisant la couture – fil rouge littéral comme figuré du récit – la photographe tente de faciliter l’accès à ce territoire privilégié. De rapprocher le passé de notre présente vision. Véritable fil d’Ariane, guidant nos pas à travers un labyrinthe, il se transforme en outil de connexion. « Sa couleur rouge évoque le sang, l’organique, le viscéral. Elle symbolise le sang, la force, mais aussi la mort et la souffrance », précise l’artiste.

Dans Hilo, clichés anciens, paysages brumeux, autoportraits et images contemporaines se croisent et se complètent. Une collection visant à croiser les regards des femmes de toute génération, et représenter la maternité comme un héritage immortel. Cousues ensemble, les différentes œuvres transmettent un savoir précieux, une connaissance propre aux femmes. En alternant regards et médiums, l’artiste devient tour à tour la protagoniste, la narratrice ou la simple observatrice de l’histoire. Une construction poétique analysant l’importance de la photographie dans notre savoir, tout en invitant le lecteur à déconstruire pour mieux réinventer, lui aussi, sa propre définition de la maternité.

 

Hilo, autoédité, entre 29€ et 39€, 80 p. Chaque ouvrage est relié à la main par Rocío Bueno. Vous pouvez le commander par mail à l’adresse : rociobuenoroyo@gmail.com.  

© Rocío Bueno© Rocío Bueno
© Rocío Bueno© Rocío Bueno
© Rocío Bueno© Rocío Bueno

© Rocío Bueno

© Rocío Bueno© Rocío Bueno
© Rocío Bueno© Rocío Bueno
© Rocío Bueno© Rocío Bueno

© Rocío Bueno

Explorez
À Arles, Jules Ferrini capture le noir solaire
© Jules Ferrini
À Arles, Jules Ferrini capture le noir solaire
À travers deux séries, Noires sœurs et Modern Sins, Jules Ferrini plie la lumière et le temps pour faire vibrer l’obscurité d’un...
26 juillet 2024   •  
Écrit par Hugo Mangin
Gangs de chats, pigeons dérobés ou espions : ces séries de photos sur les animaux
© Chloé Lamidey
Gangs de chats, pigeons dérobés ou espions : ces séries de photos sur les animaux
Chiens, chats, ours, éléphants ou encore pigeons, apprivoisés, sauvages ou même espions, parmi les séries présentées sur les pages de...
23 juillet 2024   •  
Écrit par Fisheye Magazine
Onironautica : les rêves lucides, l’IA des êtres humains
© Ludivoca De Santis
Onironautica : les rêves lucides, l’IA des êtres humains
Collections d’images venues de rêves lucides, Onironautica de Ludovica De Santis interroge, au travers de mises en scène intrigantes...
19 juillet 2024   •  
Écrit par Lou Tsatsas
Le Jardin du Lunch : les boulettes de Proust
© Pascal Sgro
Le Jardin du Lunch : les boulettes de Proust
Entre nostalgie et humour, le photographe belge Pascal Sgro saisit, dans sa série en cours Le Jardin du Lunch, la bienveillante laideur...
19 juillet 2024   •  
Écrit par Hugo Mangin
Nos derniers articles
Voir tous les articles
Jeux olympiques : ces séries de photographies autour du sport
© Cait Oppermann
Jeux olympiques : ces séries de photographies autour du sport
Ce vendredi 26 juillet est marqué par la cérémonie d’ouverture des Jeux olympiques de Paris 2024. À cette occasion, nous vous...
Il y a 8 heures   •  
Écrit par Fisheye Magazine
Transcendance par Kyotographie : promenade contemporaine au Japon
© Iwane Ai. A New River series, 2020. Avec l’aimable autorisation de l’artiste.
Transcendance par Kyotographie : promenade contemporaine au Japon
À l’occasion des dix ans du Festival, Kyotographie investit les Rencontres d’Arles pour la première fois. L’exposition...
Il y a 10 heures   •  
Écrit par Marie Baranger
À Arles, Jules Ferrini capture le noir solaire
© Jules Ferrini
À Arles, Jules Ferrini capture le noir solaire
À travers deux séries, Noires sœurs et Modern Sins, Jules Ferrini plie la lumière et le temps pour faire vibrer l’obscurité d’un...
26 juillet 2024   •  
Écrit par Hugo Mangin
Robin de Puy : partout, l’eau au centre du paysage
© Robin de Puy
Robin de Puy : partout, l’eau au centre du paysage
L'exposition Waters & Meer - Robin de Puy revient sur deux séries de la photographe néerlandaise. Un hommage aux populations rurales...
25 juillet 2024   •  
Écrit par Costanza Spina