Inuuteq Storch : une photographie inuit décoloniale

Inuuteq Storch : une photographie inuit décoloniale
Keepers of the Ocean © Inuuteq Storch
Main et glaciers
Keepers of the Ocean © Inuuteq Storch

Photographe inuit originaire de Sisimiut, Inuuteq Storch déconstruit les récits figés sur le Groenland à travers une œuvre sensible et décoloniale. Son exposition Gardiens de l’Océan, présentée au Bicolore – Maison du Danemark à Paris du 19 septembre au 23 novembre 2025, révèle la force intime et universelle de sa série Keepers of the Ocean.

Né en 1989 à Sisimiut, Inuuteq Storch appartient à cette génération d’artistes kalaallisut (groenlandais·es) qui revisitent leur identité en dehors du prisme colonial. Formé au Danemark et à New York, il a représenté le pays scandinave à la Biennale de Venise en 2024, y insufflant pour la première fois une véritable présence du Groenland dans le pavillon national. Photographe et conteur, il déploie une pratique qui oscille entre archives familiales, récits intimes et observations documentaires. Loin de la froide objectivité de l’ethnographie, il revendique un geste profondément subjectif : la photographie n’est jamais une fin, mais le prolongement d’une rencontre. Ce qui frappe d’abord dans son travail est son rapport au territoire. Les paysages arctiques, si souvent fétichisés par les regards occidentaux, deviennent sous son œil le théâtre d’histoires personnelles, de gestes quotidiens et de transmissions intergénérationnelles.

La monumentalité des glaces n’efface jamais les fragilités humaines qui l’habitent. Ses séries dévoilent l’intime avec force. L’image d’un repas partagé, d’un rideau entrouvert ou d’un vêtement posé sur une chaise acquiert la même intensité que celle d’un iceberg ou d’une banquise. Son usage de la photographie argentique témoigne d’une fidélité à la matérialité des images : grains appuyés, flous, surexpositions ou accidents visuels. Ce refus du poli numérique rejoint une démarche politique : travailler avec ce qui est à portée de main, se défaire de la perfection technique, affirmer l’humour et la spontanéité comme voies légitimes de création. Inuuteq Storch publie également ses images sous forme de livres, insistant sur l’accessibilité de ce support, plus proche des communautés et moins soumis aux logiques élitistes des musées. Là encore, le geste dépasse l’esthétique : il s’agit de revendiquer la circulation d’une parole Inuit par des canaux décolonisés. Ses œuvres abordent de front les blessures encore vives de l’histoire coloniale – tel le déplacement forcé de familles groenlandaises pour l’implantation de la base aérienne de Thulé en 1953 – mais elles échappent au registre du ressentiment. Plutôt qu’un réquisitoire, Inuuteq Storch compose des mosaïques sensibles où la mémoire s’articule avec le présent, et où la photographie devient un instrument d’appartenance et de réinvention.

Chien qui tire la laisse
Keepers of the Ocean © Inuuteq Storch
famille en promenade sur la neige
Keepers of the Ocean © Inuuteq Storch
Allongé sous le soleil
Keepers of the Ocean © Inuuteq Storch

Une méditation sur ce que signifie appartenir à un lieu

Présentée au Bicolore – Maison du Danemark à Paris, l’exposition Gardiens de l’Océan met en lumière plusieurs séries majeures du photographe groenlandais, dont Keepers of the Ocean (2022). Ce corpus constitue sans doute l’un des plus personnels de l’artiste, puisqu’il retourne à Sisimiut, sa ville natale. À travers des images aux plans serrés sur des matières telles que la peau, les cheveux, la neige ou la porcelaine, Inuuteq Storch esquisse un autoportrait fragmenté. Ici, l’intime est visible dans les détails : une fenêtre entrouverte derrière un rideau rouge et blanc, une nature morte de bibelots danois et inuit entremêlés, l’enseigne « Konditori » de la pâtisserie familiale. Ce qui pourrait sembler anodin se charge d’une densité affective et historique. Ce travail trouble les attentes : certaines images résistent à l’interprétation immédiate, invitant le·la spectateur·ice à ralentir. Le regard ne surplombe pas, il tâtonne, il partage. L’ambiguïté devient un mode de relation, comme si le photographe refusait la transparence totale pour préserver un espace de secret et d’autonomie. Dans Keepers of the Ocean, la dimension politique n’est jamais assénée : elle se glisse dans les plis des images, dans l’articulation subtile entre objets, visages et paysages. L’universalité naît de ces particularités : une table de fête à Sisimiut traduit la condition inuit contemporaine, par résonance. La série affirme que l’identité kalaallisut n’est pas un vestige figé, mais une réalité vivante, complexe, ouverte aux dialogues sans se laisser réduire à l’exotisme.

En inscrivant ses proches, ses rues, ses attitudes dans l’histoire des images, Inuuteq Storch compose une archive du présent. Ses photographies deviennent des « gardiennes de l’océan » : elles veillent sur un monde menacé par le réchauffement climatique et par les récits simplificateurs venus de l’extérieur. Surtout, elles témoignent d’une joie persistante, d’une capacité à inventer des formes de vie et de beauté malgré la fragilité. En ce sens, Keepers of the Ocean n’est pas seulement un témoignage sur le Groenland, mais une méditation sur ce que signifie appartenir à un lieu, à une mémoire, à une communauté.

Portrait d'homme tatoué
Keepers of the Ocean © Inuuteq Storch
Portrait d'homme tatoué
Keepers of the Ocean © Inuuteq Storch
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