Photographe de commande spécialisé dans la mode, la beauté et les éditoriaux, Damien Krisl se distingue par son approche. Inspiré de l’ère spatiale, il associe ses modèles à des textures précises et compose une imagerie minimaliste jouant avec les formes et la lumière.
« En tant que photographe et réalisateur profondément ancré dans le monde de la mode, je considère cette dernière comme un reflet du présent et un précurseur de l’avenir. La mode est intrinsèquement anticipatrice, agissant souvent comme un miroir des changements sociaux, des avancées technologiques et des mutations culturelles avant qu’ils ne se concrétisent pleinement dans d’autres aspects de la société », explique Damien Krisl. Installé à Paris, l’artiste suisse conçoit des tableaux traversés par le Space Age, un mouvement des années 1960 marqué par son regard optimiste sur le futur et ses progrès techniques. Les nuances froides, les lignes courbes et épurées, les matières brutes et plastiques, parfois transparentes sont autant d’éléments caractéristiques qu’il se plaît à utiliser. « Ce style est un choix conscient d’éliminer le superflu, en se concentrant sur les composants essentiels que sont la forme, la couleur et la lumière, qui contribuent à créer un impact visuel fort et à transmettre une narration claire », précise-t-il. Au cœur de ces paysages déserts se comptent de rares silhouettes. Tantôt lointaines, comme perdues dans l’immensité, tantôt capturées en gros plan, chacune d’elles fait la part belle à la matière. « La mode est un puissant moyen de communication, autorisant les gens à dévoiler leur personnalité, leurs croyances et leurs aspirations sans dire un mot. C’est une forme d’art dynamique qui évolue en permanence, influencée par une myriade de facteurs », conclut l’auteur.
