Courrier des photographes #3 : comment percer dans la photographie de mode ?

27 juillet 2024   •  
Écrit par Agathe Kalfas
Courrier des photographes #3 : comment percer dans la photographie de mode ?
© Niki Stevens / Instagram
© Niki Stevens / Instagram

Vous êtes photographe ou vous souhaitez le devenir ? Vous avez des questions sur cette profession qui fait rêver, mais ne savez pas où les poser ? Ça tombe bien, car Fisheye a lancé le Courrier des Photographes ! Envoyez votre demande à Agathe Kalfas, qui vous répondra cash et vous éclairera sur les coulisses du métier.

Cher·es photographes, 

Pour le mois de juillet, nous nous penchons sur la question de Niki Stevens qui se demande comment percer dans le milieu de la mode. En effet, ce n’est pas une mince affaire que de faire son trou dans ce secteur ultra-concurrentiel, qui génère autant de fantasmes qu’il ne brasse d’argent. Il n’existe pas de recettes miracles mais cette citation de Coco Chanel devrait vous mettre sur la bonne voie : « Pour être irremplaçable, il faut être différente. »

Développer sa créativité

En effet, se distinguer par son style, définition même de la mode, est la clé pour réussir. Développer sa palette de couleurs, sa lumière, créer un univers singulier ne s’acquiert pas en quelques shootings. Ne passez pas votre temps sur Instagram à reproduire des choses déjà existantes, soyez créatifs·ves. Il faut beaucoup pratiquer pour atteindre une unité, une cohérence générale dans votre book. Pour cela, vous pouvez passer par une école, il en existe plusieurs proposant des cursus spécialisés, réputés pour former les meilleur·es photographes de mode du marché, tel que Gobelins à Paris ou la Central Saint Martins à Londres. Ou bien vous former sur le tas en proposant vos services d’assistant·e à des photographes déjà bien en place et dont vous appréciez le travail. Vous pouvez aussi vous faire embaucher directement par un studio et gravir progressivement les échelons en commençant au bas de l’échelle jusqu’à obtenir le poste de 1er assistant·e plateau. C’est cette personne qui est chargée de toute la logistique de production et particulièrement de la mise en place des lumières, véritable signature d’un·e photographe de mode. C’est pourquoi vous vous devez d’être irréprochable sur la gestion de la lumière, que ce soit en studio ou en extérieur. Une fois que vous aurez une parfaite maîtrise technique, vous pourrez vous concentrer plus sur la partie créative de vos productions.

© Niki Stevens / Instagram
© Niki Stevens / Instagram

Se créer un réseau

Au-delà des aspects techniques et artistiques, toutes ces expériences ont aussi pour but de vous créer un réseau. Le monde de la mode est un milieu à part, qui fonctionne en vase clos selon ses propres règles, ses formes de cooptation et d’intégration. Vous devez en comprendre les rouages et développer des collaborations étroites avec des stylistes, make-up artists, hair designers, mannequins… Photographe de mode n’est pas un métier solitaire, c’est grâce à son écosystème qu’iel peut grandir et développer son activité. C’est seulement à partir de là que vous pourrez commencer à contacter des magazines pour leur proposer des « éditos », c’est-à-dire une véritable série qui nous raconte une histoire autour d’une collection. Pour cette étape, je vous conseille de vous reporter au Courrier des photographes #2. Enfin, je vais peut-être enfoncer une porte ouverte, mais il me semble nécessaire de rappeler que si vous voulez travailler dans ce milieu, il doit vous correspondre. Si vous n’êtes pas vous-même passioné·e de mode, passez votre chemin et trouvez un autre secteur de la photographie dans lequel vous épanouir. En attendant de se retrouver le mois prochain, je vous laisse méditer ces mots d’Yves Saint-Laurent qui s’applique aussi bien à la photographie : « Les modes fanent, le style est éternel. »

À lire aussi
Quand la photographie s’inspire de la mode pour expérimenter
© Hugo Mapelli
Quand la photographie s’inspire de la mode pour expérimenter
Parmi les thématiques abordées sur les pages de notre site comme dans celles de notre magazine se trouve la mode. Par l’intermédiaire de…
17 avril 2024   •  
Écrit par Apolline Coëffet
L’envers de la mode : les photographes de Fisheye dénoncent
© Matilde Søes Rasmussen
L’envers de la mode : les photographes de Fisheye dénoncent
Les photographes publié·es sur Fisheye ne cessent de raconter, par le biais des images, les préoccupations de notre époque. Parmi les…
31 mai 2024   •  
Écrit par Apolline Coëffet
Explorez
Bouche : l'épiderme selon Lucile Boiron
Bouche © Lucile Boiron
Bouche : l’épiderme selon Lucile Boiron
Avec sa série Bouche, Lucile Boiron, formée à l'École nationale supérieure Louis-Lumière, s'intéresse de près à la peau, aux fluides et...
19 juin 2025   •  
Écrit par Cassandre Thomas
La sélection Instagram #511 : Eh bien dansez maintenant !
© Ethel Grévoul / Instagram
La sélection Instagram #511 : Eh bien dansez maintenant !
À l’approche de la fête de la musique, les corps s’échauffent, les instruments sortent des étuis. Les photographes de notre...
17 juin 2025   •  
Écrit par Lucie Donzelot
Les images de la semaine du 9 juin 2025 : confronter son regard
© Boby
Les images de la semaine du 9 juin 2025 : confronter son regard
C’est l’heure du récap ! Cette semaine, nous vous proposons des sujets qui s’articulent autour de confrontations des regards. Nous vous...
15 juin 2025   •  
Écrit par Apolline Coëffet
Blue Screen of Death : Les photogrammes hybrides de Baptiste Rabichon
Blue Screen of Death © Baptiste Rabichon
Blue Screen of Death : Les photogrammes hybrides de Baptiste Rabichon
Baptiste Rabichon, artiste phare de la Galerie Binome, nous confronte à notre rapport ambigu aux images et à la technologie à travers...
12 juin 2025   •  
Écrit par Cassandre Thomas
Nos derniers articles
Voir tous les articles
Isabel Muñoz à Portrait(s) : le corps en majesté
© Isabel Muñoz
Isabel Muñoz à Portrait(s) : le corps en majesté
Jusqu'au 28 septembre 2025, le festival Portrait(s) accueille une rétrospective d’Isabel Muñoz, grande figure de la photographie...
À l'instant   •  
Écrit par Costanza Spina
23 séries de photographies qui prennent vie en musique
Les membres originaux du groupe Oasis, Japon, 1994 © Dennis Morris
23 séries de photographies qui prennent vie en musique
En ce premier jour de l’été, partout en France, la musique est à l’honneur. À cet effet, nous vous avons sélectionné une série de...
Il y a 4 heures   •  
Écrit par Fisheye Magazine
Que reste-t-il après le feu ? : des images, des voix, des actifs
Tour immersive en forêt © Alexandre Dupeyron
Que reste-t-il après le feu ? : des images, des voix, des actifs
À l’écomusée de Marquèze, jusqu’au 28 septembre 2025, l’exposition 600° La forêt après le feu du collectif LesAssociés, pose une...
19 juin 2025   •  
Écrit par Fabrice Laroche
Archevêché by Fisheye : une 2e édition haute en couleur
© Marie Meister
Archevêché by Fisheye : une 2e édition haute en couleur
Du 7 au 12 juillet 2025, Fisheye investit la cour de l’Archevêché, lieu de rendez-vous incontournable du ()ff des Rencontres d’Arles, au...
19 juin 2025   •  
Écrit par Fisheye Magazine